Wybrany termin:
Termin:
1 paź 2024 - 1 sie 2025
Miejsce:
Łódź
Cena:
5800,00 zł

Projektowanie ubioru

Offer image
Wybrany termin:

Termin:

1 paź 2024 - 1 sie 2025

Miejsce:

Łódź

Czas trwania:

200 godz.

Prowadzący:

mgr Anna Lejpold

Termin niedostępny

Pozostałe terminy:

W tym momencie brak dostepnych terminów

Celem studiów podyplomowych w zakresie Projektowania ubioru jest kształtowanie wiedzy i rozwijanie umiejętności w takich obszarach jak projektowanie ubioru, stylizacja, rysunek żurnalowy, konstrukcja i technologia ubioru, oraz kreowanie kolekcji. Studia te kładą nacisk na realizację własnych projektów i zdobycie umiejętności potrzebnych do samodzielnego przejścia przez cały proces projektowy. Program obejmuje również analizę trendów, naukę przygotowania portfolio, współpracę z mediami oraz poznanie zagadnień z historii mody XXI wieku i prawa autorskiego.

Usługa:
Studia podyplomowe
Poziom:
Zaawansowany

Studia są skierowane do osób:

  • Chcących zająć się praktycznym projektowaniem i stylizacją.
  • Kreatywnych, o uzdolnieniach artystycznych i projektowych.
  • Związanych zawodowo z branżą mody, pragnących poszerzyć wiedzę i podnieść kwalifikacje.
  • Zainteresowanych mechanizmami rządzącymi modą, analizą i przewidywaniem trendów.

Moduł praktycznego kształcenia kierunkowego:

  • Warsztaty mistrzowskie z projektowania ubiorui
  • Warsztaty mistrzowskie z projektowania ubioru
  • Warsztaty mistrzowskie z projektowania ubioru
  • Projektowanie ubioru
  • Projektowanie ubioru i stylizacja z elementami rysunku żurnalowego
  • Warsztaty realizacyjne ubioru
  • Konstrukcja ubioru
  • Projektowanie akcesoriów (galanteria skórzana)
  • Konstrukcja i realizacja akcesoriów (realizacja toreb lub akcesoriów do kolekcji dyplomowej)
  • Projektowanie nadruków – druk cyfrowy
  • Fotografia modowa
  • Portfolio
  • Technologia i materiałoznawstwo ubioru

Moduł teoretycznego kształcenia:

  • Wybrane zagadnienia historii mody XXI wieku
  • Aktualia mody
  • Współpraca z mediami i social media
  • Własność intelektualna
  • Ekoprojektowanie i przedsiębiorczość

Moduł praktycznego kształcenia kierunkowego - Patronat LPP S.A.:

  • Praca w branży modowej – wizyta w firmie LPP
  • Proces projektowy w marce modowej
  • Marketing mody

Program studiów obejmuje zarówno zajęcia teoretyczne, jak i praktyczne warsztaty. Uczestnicy realizują własne projekty, uczą się konstrukcji ubioru oraz technologii i materiałoznawstwa. Program zawiera także naukę projektowania nadruków, tworzenia portfolio, analizę trendów oraz współpracę z mediami. Na zakończenie studiów przewidziana jest publiczna prezentacja pracy dyplomowej.

Studium Studiów Podyplomowych

mgr Anna Dull

+48 696-067-419

+48 42 254-74-83

podyplomowe@asp.lodz.pl

Organizator studiów: Instytut Ubioru

Uczestnik otrzymuje:

Świadectwo ukończenia studiów

Wiedza:

  • Absolwent omawia kluczowe procesy i etapy projektowania ubioru, nadruków i akcesoriów oraz zasady tworzenia założeń projektowych.
  • Prezentuje wiedzę teoretyczną niezbędną do rozwiązywania problemów projektowych.
  • Wyjaśnia aktualne i przeszłe zjawiska, trendy oraz tendencje w branży mody.
  • Definiuje istotne zjawiska i zagadnienia kształtujące historię mody oraz ich wpływ na branżę.
  • Opisuje środki ekspresji i umiejętności warsztatowe wykorzystywane w procesie projektowania ubrań, nadruków i akcesoriów.
  • Wyjaśnia znaczenie kompozycji, wyczucia proporcji, kolorów i faktur w projektowaniu.
  • Wymienia technologie stosowane w projektowaniu ubioru, druku i akcesoriów.
  • Opisuje anatomię człowieka, proporcje ciała i zależności procesu projektowego od budowy anatomicznej.
  • Twórczo interpretuje zasady prezentacji projektów w formie „moodboardu”, rysunku żurnalowego, portfolio.
  • Opisuje wzorce i zasady tworzenia materiałów PR-owych i marketingowych dla mediów.
  • Wymienia podstawowe programy komputerowe wspomagające proces projektowy.
  • Opisuje problemy prawne i ograniczenia związane z projektowaniem ubioru, nadruków i akcesoriów.
  • Swobodnie wypowiada się na temat historii mody i jej aktualnych trendów.
  • Uczestniczy w wydarzeniach branżowych jako obserwator lub projektant.
  • Wykorzystuje zjawiska z historii mody i aktualiów w procesie projektowym.
  • Wykorzystuje wiedzę o rozwoju branży modowej w swojej działalności twórczej.
  • Wykorzystuje wiedzę z zakresu prawa autorskiego w działalności projektowej.

Umiejętności:

  • Tworzy i realizuje autorskie koncepcje projektowe, korzystając z wyobraźni, intuicji i wiedzy o historii mody.
  • Analizuje zmiany w branży mody oraz zbiera i interpretuje inspiracje i trendy, dopasowując je do projektów.
  • Tworzy „moodboardy” oddające nastrój projektów i rozwiązuje problemy projektowe, wykorzystując programy graficzne oraz technologie.
  • Prezentuje i omawia swoje projekty, argumentuje wybory i przyjmuje krytykę.
  • Organizuje pracę, określa priorytety i kieruje procesem projektowym.
  • Prezentuje przeznaczenie projektowanych ubiorów, określa grupy odbiorców, kolorystykę, sylwetkę oraz detale.
  • Pracuje z tkaniną na manekinie, tworząc przestrzenną wizję projektu i modyfikuje formy podstawowe, aby zrealizować wizję projektową.
  • Szkicuje projekty, dobiera odpowiednie środki plastyczne i tworzy profesjonalne portfolio, używając rysunku i programów graficznych.
  • Analizuje i rozwija własne projekty, formułuje krytyczne argumenty oraz wytycza kierunki działania.
  • Podejmuje decyzje projektowe, uzasadnia je i reaguje na zmiany.
  • Współpracuje z przedstawicielami innych firm, prezentuje projekty publicznie, używając różnych form przekazu.
  • Wykorzystuje zasady konstrukcji odzieży i akcesoriów do realizacji projektów.
  • Modeluje przestrzennie na manekinie i odwzorowuje projekt, tworząc formy przez upinanie tkaniny.
  • Opisuje budowę, właściwości tkanin oraz włókien, wymienia ich rodzaje, cechy, zastosowanie i procesy wykończeniowe.
  • Wymienia podstawowe ściegi i wykończenia oraz wykonuje podstawowe ćwiczenia w zakresie szycia i konfekcjonowania ubiorów oraz akcesoriów.
  • Realizuje projekty nadruków zgodnie z zasadami druku cyfrowego i odszywa wybrane elementy z autorskich projektów ubiorów i akcesoriów.

Kompetencje społeczne:

  • Analizuje sytuację społeczną, tendencje ekologiczne i CSR-owe.
  • Efektywnie komunikuje się, konsultuje projekty, uwzględnia poglądy innych, przyjmuje krytykę i rozwija własne pomysły.
  • Ma świadomość poziomu swojej wiedzy, planuje rozwój zawodowy i artystyczny.
  • Samodzielnie organizuje pracę, zbiera i analizuje informacje, wykorzystując je w procesie twórczym.
  • Poszukuje inspiracji w różnych dziedzinach kultury i sztuki.
  • Wykorzystuje wyobraźnię, intuicję i twórcze myślenie w pracy projektowej oraz w rozwiązywaniu problemów.
  • Adaptuje się do zmieniających się okoliczności w trakcie realizacji projektów.
  • Kontroluje swoje zachowanie podczas publicznych prezentacji projektów.
  • Współpracuje w zespole, jest wrażliwy na potrzeby współpracowników i stosuje odpowiednią argumentację.
  • Stosuje zasady etyki obowiązujące w pracy projektanta, mając świadomość społecznych i etycznych aspektów związanych z realizacją projektów.
  • Śledzi zmiany technologiczne i zdobywa wiedzę na temat nowych technologii i materiałów.
  • Jest krytyczny wobec swoich działań projektowych oraz potrafi analizować dokonania innych.